Questo articolo è la tua guida alla scala In Sen, una scala pentatonica fondamentale che definisce il suono di molta musica tradizionale giapponese. Esploreremo la sua unica struttura intervallare, il suo uso in contesti storici e contemporanei, e come puoi incorporare il suo carattere evocativo nelle tue creazioni musicali.
Introduzione
Chiudi gli occhi e immagina il suono di un flauto di bambù che riecheggia in una valle montana nebbiosa, o il delicato pizzicare di un koto in un sereno giardino templare. Le melodie che ascolti sono probabilmente costruite su un insieme unico di note che creano un'atmosfera distintamente giapponese. Una delle più importanti è la scala In Sen (陰旋), una scala a cinque note che è la fonte della tensione, della malinconia e della bellezza profonda presenti nella musica giapponese. A differenza delle più familiari scale pentatoniche maggiori e minori della musica occidentale, la struttura della scala In Sen offre una sfumatura emotiva completamente diversa, rendendola uno strumento affascinante per ogni musicista curioso.
Definire la Scala In Sen
La scala In Sen è una scala pentatonica, il che significa che ha cinque note per ottava. La sua caratteristica distintiva—e la fonte del suo suono unico—è l'intervallo di semitono tra la tonica e il secondo grado. Questo è altamente insolito rispetto alle scale occidentali più comuni ed è la chiave della sua qualità tesa ed evocativa.
Formula e Struttura della Scala
Il modo più diretto per comprendere la scala In Sen è confrontarla con la scala maggiore. La sua formula è:
1 - b2 - 4 - 5 - b7
Per i musicisti familiari con la scala pentatonica minore (1 - b3 - 4 - 5 - b7), la differenza è sottile ma potente: la scala In Sen utilizza una seconda minore (b2) invece di una terza minore (b3). Questo singolo cambiamento trasforma il carattere della scala da bluesy a commovente.
Lo schema intervallare tra le note è: Semitonio – Terza Maggiore – Tono – Terza Minore – Tono.
Ad esempio, una scala In Sen in Do conterrebbe le seguenti note:
Do - Reb - Fa - Sol - Sib
Lo "Yin" e lo "Yang" delle Scale Giapponesi
La scala In Sen fa parte di un più ampio sistema di scale giapponesi (senpō). Il nome "In Sen" (陰旋) si traduce come "scala Yin", riflettendo la sua associazione con l'ombra, la contemplazione e l'introspezione della filosofia daoista. Questo contrasta con la sua controparte, la scala Yo Sen (陽旋 o "scala Yang"), che ha una struttura di 1 - 2 - 4 - 5 - 6 e crea una sensazione più aperta e positiva.
Esempi Musicali in Notazione
Ascoltare la scala è il modo migliore per comprenderla. I seguenti esempi ne dimostrano la struttura, il potenziale melodico e la sonorità armonica.
Esempio 1: La Scala In Sen in Do
Questo mostra la scala In Sen in Do (Do-Reb-Fa-Sol-Sib) ascendente e discendente. Presta molta attenzione al suono delle prime due note (Do e Reb).
Esempio 2: Frase Melodica in Stile Koto
Questa breve melodia imita il suono di un koto. Utilizza figure arpeggiate ed enfatizza la tensione tra il Reb e il Do, creando un classico suono giapponese.
Esempio 3: Voicing Armonici
Sebbene sia principalmente una scala melodica, In Sen può creare armonie belle e ambigue. Questi due accordi sono costruiti esclusivamente con le note della scala In Sen in Do (Do, Reb, Fa, Sol, Sib) . Notare la mancanza di una terza maggiore o minore standard, risultando in un suono sospeso e misterioso.
Applicazioni Pratiche e Contesto Culturale
La scala In Sen è la base melodica per una vasta quantità di musica tradizionale giapponese. È presente in modo prominente nella musica per il koto (una grande cetra) , lo shakuhachi (un flauto di bambù soffiato verticalmente), e lo shamisen (un liuto a tre corde). La famosa canzone popolare "Sakura Sakura" è spesso associata a questo suono. Sebbene sia tecnicamente basata sulla correlata scala hira-jōshi (un'accordatura per koto), entrambe condividono una sensazione intervallare simile che è tipicamente giapponese.
In tempi moderni, la scala In Sen è stata adottata da artisti di vari generi. È un elemento fondamentale nelle colonne sonore di film e videogiochi che mirano a creare un'ambientazione giapponese o dell'Asia orientale autentica—ascoltala nelle colonne sonore di giochi come Ghost of Tsushima o film come The Last Samurai. Inoltre, avventurosi musicisti jazz e chitarristi rock, come Marty Friedman, hanno integrato il suono esotico della scala nelle loro improvvisazioni e composizioni per creare linee melodiche fresche ed entusiasmanti.
Radici Storiche: Yatsuhashi Kengyō
Sebbene scale musicali come In Sen si evolvano spesso organicamente nel corso dei secoli, la loro popolarizzazione e codificazione può essere ricondotta a figure chiave. Uno di questi maestri fu Yatsuhashi Kengyō (1614–1685). Musicista cieco di shamisen che in seguito padroneggiò il koto, Yatsuhashi è considerato il "Padre del Koto Moderno". Si discostò dalle tradizioni che riservavano la musica per koto all'élite di corte, componendo nuovi stili di musica strumentale solista conosciuti come *kumi uta* e *danmono*. Fondamentalmente, sviluppò nuove accordature per koto, inclusa l'accordatura *hira-jōshi*, che consolidò l'estetica malinconica strettamente legata alla scala In Sen. Il suo lavoro contribuì a stabilire il koto come strumento solista di primo piano e definì il linguaggio melodico che avrebbe dominato il suo repertorio per generazioni.
Conclusioni
La scala In Sen è molto più di una semplice sequenza di cinque note; è una chiave sonora per un ricco mondo culturale ed emotivo. La sua distintiva seconda minore crea una potente identità melodica immediatamente riconoscibile e profondamente evocativa. Studiando e sperimentando con questa scala, i musicisti possono non solo rendere omaggio alle tradizioni musicali giapponesi, ma anche scoprire nuovi percorsi per la propria espressione creativa. Serve come un potente promemoria che il sistema maggiore/minore occidentale è solo uno dei tanti modi per organizzare il suono. Perché non prendere il tuo strumento e vedere quali nuove emozioni o storie puoi raccontare incorporando la voce unica della scala In Sen nella tua musica?
Riferimenti
Malm, W. P. (2016). *Traditional Japanese Music and Musical Instruments*. Tuttle Publishing.
Kishibe, S., & others. (2001). Japan. *Grove Music Online*. Recuperato da: https://www.oxfordmusiconline.com/grovemusic/view/10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-0000043335
Hewitt, M. (2013). *Musical Scales of the World*. The Note Tree.